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El
sexteto se formó en septiembre
de 2002 y permaneció casi un año dedicado a la experimentación
instrumental con el objetivo de lograr que sus composiciones sonaran de
manera original a través de una interpretación “fresca“.
Desde julio de 2003, se ha
presentado en distintos auditorios de la ciudad de Buenos Aires y logró diferenciarse por su búsqueda dirigida
más allá del evento musical y orientada a lograr originalidad,
y no una prolija repetición de fórmulas.
Además de tocar como sexteto, el grupo ha contado también
con una variada sección de vientos como invitados (clarón,
clarinete, flauta, saxos) e instrumentos típicos de la música
rioplatense (bandoneón, violín), para expresar su música
con otras variantes orquestales y crear así una idea más
amplia de la estética del grupo. |
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Durante
los primeros meses de 2004 se realizó la preproducción del material de su primer disco,
grabado en vivo en junio en el estudio Sound Rec, con producción
de Juan “Pollo” Raffo y El Emporio de la Impericia.
El disco cuenta
con la participación de músicos invitados
que crearon versiones reducidas o “miniaturas” de los temas
del Emporio, que fueron incluidas en el disco a modo de temas “gemelos”.
Durante 2005,
el grupo continuó con sus presentaciones y hacia
el fin de ese año editó el disco a través del sello
discográfico BAU Records. |
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Actualmente,
El Emporio está trabajando
en nuevas composiciones y en la presentación oficial de su primer
disco con un espectáculo multimedia, en el cual participarán
varios cineastas con versiones filmadas de los temas “gemelos“.
Asimismo, participará en festivales musicales en la Argentina y
otros países.
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¿En qué batea
se compra?
El mejor lugar para ubicar la música de El Emporio de la Impericia
tal vez sea la teoría del Folklore Imaginario, desarrollada
por Bela Bartok y aplicada por una gran cantidad de músicos del
siglo XX.
Definido de una manera simple, el Folklore Imaginario utiliza
la canción popular, sus giros, cadencias y ritmos de forma completamente
subjetiva y libre, y los convierte en elementos formales de su propio
lenguaje.
El Emporio reconoce como propia
la herencia de las músicas desarrolladas
durante el siglo pasado en el territorio circundante al Río de
la Plata, y se define a sí mismo como absoluto deudor de los artistas
que desarrollaron estilos como el tango, la milonga o el candombe. Sin
considerarse como un grupo estilístico, toma la esencia y la vivencia
territorial por la simple razón de que lo constituyen personas
que desde su infancia escuchan esta música y habitan el mismo suelo
que heredado de sus antecesores.
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Acerca
de los integrantes: |
Federico
Marquestó: Composición, guitarra acústica
y eléctrica
Nació en
Buenos Aires el 20 de junio de 1972
Escuela Nacional de Música "Juan Pedro Esnaola". Estudios
de guitarra con Eduardo Rogatti y Francisco Rivero. Curso de armonía
y composición con Juan "Pollo" Raffo. Se desempeñó como
compositor arreglador y director del grupo “El Sátiro” (fusión
de cámara). Como sesionista participó en las producciones
discográficas Luz Bengala de Pablo Miró, El Ángel
de El Ángel, El Sátiro de El Sátiro. Fue co-director
musical junto a Miguel Cantilo de la comedia musical "Once corazones" (Teatro
La Rivera 1999) con más de 40 actores y bailarines, para la que
también compuso música original. Produjo los temas "Suenan
los cueros" y "Hoy es mar" en el disco debut del conjunto
de percusión "Rataplán". Actualmente es productor
y arreglador del grupo "Muy Señores Míos" de tango
y milonga, con el cual editó los discos "Saluda a usted atentamente" y “Una
tarde en Palermo”. Profesor de "Historia del tango" en
la Universidad de Belgrano para alumnos de intercambio internacional.
Profesor y co-director de Ensamble instrumental en el proyecto "Taller
de Ensamble", con el cual grabó 3 discos. También compuso
música original para diversas exposiciones de artes plásticas
y obras teatrales como: "Los hijos de María" de Enrique
Morales, "Naipes intransparentes" de Laura Modedia, y otras.
Lucas
Nikotián: Piano, acordeón, teclados y composición
Nació en
Buenos Aires el 2 de enero de 1977.
Estudió en el conservatorio Juan José Castro (piano),
en la facultad de Bellas Artes de la Plata (composición), en la
Universidad Nacional de Quilmes (composición con medios electroacústicos)
y con el Maestro Daniel Montes (composición). También estudió piano
(clásico y popular) de forma particular con M. Dorfman, E. Preston,
J.C. D´Argenton y D. Schissi. Grabó y tocó con el
conjunto de folklore contemporáneo de Willy González, con
Chango Spasiuk, Liliana Herrero, Néstor Acuña, Francisco
Rivero (como parte de su grupo y luego como dúo de guitarra y
piano).
Formó parte del grupo Colectivo Estereofónico de Improvisación
dirigido por Santiago Vázquez. Actualmente forma parte del grupo
Puente Celeste.
Federico
Meier: Bajo y composición
Nació en
Buenos Aires el 31 de octubre de 1973.
Estudió música en la Escuela de Música de Bs. As.
Estudió bajo de forma particular con Daniel Castro, Willy González
y Guillermo Vadalá, y contrabajo con Diego Pojomowsky. Estudió armonía
y composición con Jorge Trebino y Carlos Sirigliano. Formó parte
del grupo NAN, con el que grabó el disco “Por la Vida” (Misa
Criolla) junto a Zamba Quipildor. Participó en la grabación
de los discos, “Suenan los Cueros” con “Rataplán”, “Saluda
a usted atentamente” con “Muy Señores Míos” y “Luz
Bengala” con Pablo Miró.
Participó en sesiones de grabación y shows junto a: Manolo
Juárez, Liliana Herrero, Zamba Quipildor, Diego Clemente, Silvina
Garré y otros. Profesor y co-director de Ensamble instrumental
en el proyecto "Taller de Ensamble", proyecto con el cual grabó 3
discos. Escribe como columnista de la revista “Power Music” y
la revista “Músicos”.
Actualmente, además del “El Emporio de la Impericia” forma
parte del grupo “Proyecto Verona” con el cual grabó el
disco "Encendida" y realizó giras por Argentina, Uruguay
y Chile.
Francisco
Huici: Saxo soprano, barítono, armónica y composición.
Nació en
Buenos Aires el 16 de agosto de 1978.
Estudió guitarra y armonía con Walter Malosetti y Pablo Green.
Estudió saxo con Gustavo Ridilenir, Fabián Aguiar, Ricardo Cavalli,
entre otros. Se licenció en composición en el CEAMC (Centro de
Estudios Avanzados en Música Contemporánea). Se desempeñó en
la producción y arreglos en diversos estudios, dirección y arreglos
de la Orquesta Mambo Diablo, dirección y arreglos de jazz y música
latinoamericana en diversas agrupaciones.
Participó en sesiones de grabación y shows junto a: Walter Malosetti,
Osvaldo Montes, Luis Salinas, Ernesto Jodos, Richard Nant, Bebe Ferreira, Conrad
Herwig, Wynton Marsalis y la Lincoln Center Jazz Orchestra.
Actualmente toca primer saxo alto en la Satch Big Band de Jazz y Swing,
y dirige y compone para Jue’ Mandinga!, su propia orquesta de
música latinoamericana. |
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Diego
Gosiker: Percusión
Nació en
Buenos Aires el 8 de Junio de 1977
Estudió música, con Sergi Aschero, Martín Bauer.
Batería con
Tristan Taboada, Chiche Heder. Estudió tambor bata, tumbadoras
y timbal con diversos docentes en Cuba durante de 2 años.
Participó en el 2005 como baterista de la obra "El romance
de Romeo y
Julieta" junto a Fabián Bertero, Federico Mizrahi y Mariano
Otero.
Toco en el grupo “Madera Limpia” con el cual estuvo de gira
por países como Alemania, Holanda, Suiza, Eslovenia y Turquía.
Actualmente toca en el grupo de percusión Rataplán, y como
baterista de Natalia
Cucciuffo.
Ariel
Malerba: Percusión
Nació en
Buenos Aires el 16 de enero de 1969.
Participó como percusionista en los siguientes grupos: Los Fabulosos
Cadillacs, Paralelo 33, Moguilevsky y los Acústicos, Todos Tus
Muertos, Molotov, Ely Guerra, Grupo de percusión del Conservatorio
Esnaola.
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